Generazione Pokemon, i bambini e l'invasione planetaria dei nuovi giocattoli di ruolo

TITOLO: Generazione Pokemon, i bambini e l'invasione planetaria dei nuovi giocattoli di ruolo
AUTORE: Loredana Lipperini
CASA EDITRICE: Castelvecchi
PAGINE: 238
COSTO: 5 €
ANNO: 2000
FORMATO: 18 cm X 11 cm
REPEPRIBILITA': disponibile online
CODICE ISBN: 9788882102494

Ricordo ancora abbastanza bene quando nel settembre (ottobre?) del 2000 vidi questo saggio in Feltrinelli di piazza del Duomo (Milano), lo sfoglia, ma poi non lo acquistai perché ritenevo trattasse di animazione giapponese troppo recente, oltre al fatto che, ovviamente, non seguivo i "Pokemon".

Negli anni successivi son stato tentato più volte di colmare la lacuna, l'ho fatto con 26 anni di ritardo, meglio tardi che mai  :]

Forse feci bene a non comprarlo nel 2000, perché avrei apprezzato di meno la corposa parte del saggio che riporta stralci di articoli della stampa italica e straniera sui "Pokemon", dai videogiochi al serie animata, passando per il film (il primo) e le card, in generale tutto il merchandising disponibile e criticabile fino al settembre 2000.

Tra l'altro l'autrice, oltre ad inserire sempre la fonte dello scritto, non lesina critiche ai suoi colleghi giornalisti, facendo sempre i nomi degli autori sia dei tanti commenti negativi (fin assurdi) che degli sparuti positivi.

Nel 2000 non avevo ancora intrapreso la mia ricerca dell'Emeroteca Anime, ero solo un lettore degli articoli contemporanei, quindi avrei notato meno o per nulla le somiglianze con le polemiche versus Goldrake e soci in particolare tra il 1978 e il 1982 (anche dopo).

Lo tsunami mediatico contro i nostri "cartoni animati giapponesi" non era servito per evitare un ulteriore tsunami verso i "Pokemon", e prima di loro era toccato a "Sailor Moon".

Le numerose critiche dell'autrice a come il mondo dell'informazione commenta superficialmente ciò che riguarda i bambini non può altro che trovarmi concorde (per quel che conta) valeva nel 1978, è valso nel 2000 e rimane, purtroppo, assolutamente attuale.

Il saggio è diviso in tre parti, la prima è una prefazione/introduzione al mondo dei "Pokemon", la seconda (che nell'indice è indicata come "Parte Prima") è fondamentalmente sulle polemiche giornalistiche del tempo, la terza (che nell'indice è indicata come "Parte Seconda") si concentra sui prodotti dei "Pokemon" (videogiochi, serie tv, film, card, figurine, siti web, libri, merchandising).

Nella prefazione/introduzione l'autrice indica in 150 (151 con quello segreto) i "Pokemon" esistenti e in circa 1500 i prodotti ancillari (quanto fa figo scrivere questo termine!).

Oggi (ho cercato online) i "Pokemon" arrivano a poco più di mille e il merchandising penso non sia calcolabile  ^_^

Loredana Lipperini si pone delle semplici domande sui "Pokemon" che partono da una elementare: 

perché piacciono ai bambini?

Il saggio ebbe, ed ha a distanza di tanti anni, il merito di cercare di rispondere a queste domande, tra l'altro da parte di una giornalista con una età anagrafica maggiore della mia, quindi nel 2000 si dimostrò di ampia apertura mentale.

Perché leggere un saggio che ha 26 anni?

Secondo me dovrebbero leggerlo in particolare gli ex bambini di cui si narra in queste pagine, e la cui legittima passione l'autrice cerca di spiegare e di difendere.

Per fortuna io ai tempi leggevo regolarmente i quotidiani, compresa "La Repubblica" (su cui scriveva l'autrice), quindi una parte della cronaca da lei commentata la rammento e per la restante basta fare qualche breve ricerca. 

Non è presente la bibliografia, solo una serie di consigli per la lettura, peccato che in altri punti del libro si propongono citazioni di saggi, magari col nome dell'autore, ma senza il titolo del libro.

Per gli articoli presentati, invece, la fonte è sempre esauriente.

"Hayao Miyazaki: i segreti del creatore di Lupin III" vs "Lupin III, Nausicaa, la citta incantata. Miyazaki racconta se stesso e i suoi segreti"

Ieri mattina butto un occhio alla home page de "La Repubblica" e scorgo un titolo un pelino aberrante... forse aberrante è troppo serio per un tema del genere... "spiazzante"? "Sorprendete"? "Scompisciante"?

Si, "scompisciante"   ^_^

Perché un quotidiano nazionale della tiratura de "La Repubblica", che promuove il suo inserto "Il Venerdì di Repubblica" con in copertina Hayao Miyazaki disegnato (penso da se stesso), che titola "Hayao Miyazaki: i segreti del creatore di Lupin III", fa abbastanza ridere   ^_^

Capita che qui sul blog vengano commentatori a farmi, giustamente, notare miei errori, qualche volta non si pongono in maniera simpatica, ma comunque l'errore resta mio.

Solo che questo è uno sperduto blog che tratta tematiche che sono la nicchia della nicchia anche  dell'animazione giapponese, mica un quotidiano nazionale...   :]

Penso che si sia capito perché il titolo "Hayao Miyazaki: i segreti del creatore di Lupin III" sia comico, dato che il personaggio di "Lupin III" è stato creato da Monkey Punch nel 1967, non certo da Miyazaki.

Tutti noi fan dell'animazione giapponese pensiamo di essere fonti infinite si sapere, ma se mai si potessero dare dei livelli reali alla proprie conoscenze (tipo videogiochi), quello che ti permette di sapere che Hayao Miyazaki non ha creato "Lupin III" sarebbe il livello "base fan occasionale", neanche un livello avanzato   :]

Siamo nel 2026, non nel 1979 o nel 1989, se anche 30 anni addietro un errore del genere sarebbe stato comprensibile, nel 2026 non lo può essere. 

Oggi bastano due click per fare un minimo di controllo, manco c'è più bisogno di avere una libreria fornita.

Sarebbe come scrivere che la Disney abbia creato "Guerre Stellari". 

Come George Lucas ha creato "Guerre Stellari" e poi la Disney ha prodotti autonomamente alcuni film, Monkey Punch creò "Lupin III" e poi Hayao Miyazaki fu il regista di una parte delle puntate della prima serie (in giacca verde) e poi del film "Lupin III il castello di Cagliostro".

Infatti alcune ore dopo è stato modificato il titolo in un più sensato e meno divertente  "Lupin III, Nausicaa, la citta incantata. Miyazaki racconta se stesso e i suoi segreti"   :]

Si vede che qualche lettore del sito o qualcuno all'interno della redazione (sarebbe più rassicurante la secondo opzione) deve aver fatto notare la topica abbastanza clamorosa, proponendo una modifica.

Io ci sono cresciuto con i film e le serie di Hayao Miyazaki, quando neppure sapevo chi lui fosse, e probabilmente parte del successo in Italia del primo "Lupin III" che vedemmo nel 1979 è dovuto anche a lui e a Takahata (anche se a me avevano catturato anche le prime puntate non dirette da loro due), ma non mi sembra il caso di appioppargli creazioni che non sono sue  :]

Stamattina ho anche comprato "La Repubblica" per leggermi l'articolo, che vuole lanciare la prossima ventura (1 settembre) pubblicazione della traduzione italiana di "Starting Point 1979/1996" ad opera della casa editrice "La Nave di Teseo".

Si tratta di una recensione in anteprima del libro di Miyazaki, diciamo una anteprima della versione in italiano, visto che nella versione inglese il libro è già un po' più vecchiotto.

Quindi la recensione si basa sul libro, bastava riportare qualche stralcio e qualche commento, invece no   :]

A pagina 16, la prima dell'articolo, è riportata la seguente informazione:

"Sono gli anni di Lupin III (la prima stagione della serie e poi il film, Lupin III. Il castello di Cagliostro, tornato lo scorso luglio in sala per Eagle Pictures in versione restaurata, rimasterizzata in 4K e con le voci originali della serie), dell'amicizia con Isao Takahata..."

Mi son fermato a riflettere un po', ma a me non pare che nel film ci sia il medesimo identico cast di doppiatori della prima serie in giacca verde.

Sono andato a consultare il sito sui doppiatori "AntonioGenna":

"Le avventure di Lupin III" ("Lupin the 3rd - La prima serie")

"Lupin III - Il castello di Cagliostro"

Qui sotto ho fatto gli screnneshoot delle due pagine inerenti il doppiaggio di serie e film, con qualche copia ed incolla per rendere il tutto più fruibile.

Il processo di Tokyo, la Seconda Guerra Mondiale a giudizio

TITOLO: Il processo di Tokyo, la Seconda Guerra Mondiale a giudizio
AUTORE: Gary J. Bass
CASA EDITRICE: Mondadori
PAGINE: 852
COSTO: 32 €
ANNO: 2025
FORMATO: 24 cm X 16 cm
REPEPRIBILITA': disponibile nelle librerie di Milano
CODICE ISBN: 9788804759300

A pagina 18 l'autore avverte:

"Questo è un libro lungo, e lo è necessariamente.

Cerca di documentare il funzionamento interno del processo di Tokyo, i suoi aspetti giuridici e politici e la lunga ombra che ha gettato. "

Infatti le pagine ammontano a 852, comprese le note e la bibliografia, senza queste ultime, la parte leggibile è di solo di 715 pagine   ^_^

Tutto il libro è scritto in maniera comprensibilissima, non pesante, scorrevole.

Nel caso non si fosse mai letto nulla sul processo di Tokyo questo saggio è più che esaustivo, se, invece, non si fosse mai letto nulla sulla Guerra del Pacifico, qualcosa potrebbe mancare, per quanto l'autore cerca sempre di dare un contesto della situazione prima, durante e dopo il conflitto.

Alcune parti inerenti i crimini disumani commessi dal Giappone non sono molto presenti, ma solo perché non vennero presi in esame da questo processo. Per esempio quello che concerne la "Unita 731", di cui l'autore dà conto lo stesso, anche se venne nascosta come prova a carico degli imputati.

Inserisco a fine recensione i link diretti ad altre mie recensione sui crimini commessi dall'esercito Imperiale, a cui vanno aggiunti quelli su "Hirohito".

Il saggio approfondisce tre argomenti principali:

lo scontro tra eserciti; lo scontro tra imperi; lo scontro tra ideali.

E' ovviamente impossibile, almeno per me, dare conto di un volume tanto dettagliato, cercherò di riportare gli argomenti cardine di ogni capitolo, con l'ausilio di alcune scan riguardanti talune tematiche.

Lo scopo è quello di dare la parola direttamente all'autore, senza mie elucubrazioni a caso.

L'indice (a fine post), riporta i titoli anche i singoli paragrafi, cosa che aiuta a capirne un po' i contenuti.

Consiglio vivamente di acquistare il tomo.

In particolare ho inserito immagini delle pagine per quello che riguarda la tragica figura dell'Imperatore, visto che sul web mi è capitato (più volte di quello che sarebbe stato logico che capitasse) trovare difensori a spada tratta di Hirohito. Il fatto che venne risparmiato per una questione di realistica tenuta dello Stato giapponese dopo la resa è un fatto, che lo si sia trasformato in un fervente pacifista ex post è una di quelle ingiustizie proseguite anche dopo la fine della guerra. Già è irritante leggerlo negli scritti nipponici, ma dagli italiani fa fin ridere   T_T

Capitolo 1

Viene spiegato come si formò l'idea di un processo sia a Norimberga che a Tokyo contro i crimini di guerra tedeschi e giapponesi (gli italiani no, tutti "brava gente"...), cosa non scontata, in quanti molti tra i vincitori volevano procedere ad esecuzioni capitali senza processo.

Sono riportati i vari punti di vista e le contraddizioni, tra cui il trattamento riservato ai cittadini nippoamericani internati negli USA.

Capitolo 2

Il capitolo inizia con la morte di Roosevelt e il passaggio di consegne a Truman, con tutte le incognite del caso di un nuovo Presidente pressoché all'oscuro di molte questioni inerenti il versante asiatico della guerra.

Viene trattata la battaglia di Okinawa, della resa tedesca e dello sviluppo finale della bomba atomica, allo scopo di evitare l'invasione di terra del Giappone.

Capitolo 3

Sono riportate le discussioni su come far accettare al Giappone la resa incondizionata, gli schieramenti differenti, le opzioni dell'invasione di terra del Giappone o l'uso delle atomiche.

Viene esposta la cronaca della dichiarazione di Potsdam.

Capitolo 4

Dopo il rifiuto nipponico alla resa incondizionata, l'uso delle atomiche venne confermato. Ne viene ripercorsa la preparazione e l'azione sul campo, a cui seguì la resa nipponica (alla seconda atomica, non alla prima...).

Capitolo 5

Il capitolo comincia con l'arrivo in Giappone di Douglas MacArthur e la firma della resa sulla Missouri. Come sempre sono riportati nel particolare tutti i fatti, aneddoti i citazioni dei protagonisti.

E' descritto come venne attuata l'occupazione del suolo giapponese, le difficoltà, la situazione sociale della popolazione.

Già in questa fase si avvia la deresponsabilizzazione morale e legale di Hirohito, trasformandolo in un pacifista in balia della cricca militarista, che cercò di opporsi al loro, ma fu (più e più volte) ingannato. Lo scopo finale era evitare una sommossa popolare in caso di una esecuzione di Hirohito e permettere agli USA di mantenere il minor numero di soldati ad occupare il paese.

Capitolo 6

Viene ripercorsa la frenetica attività giapponese atta ad eliminare i documenti compromettenti, che potevano provare una responsabilità di Hirohito, dei vertici militari e civili. Fina da prima della fine della guerra era stato dato l'ordine di bruciare i documenti compromettenti in tutti i teatri di guerra e l'attività proseguì anche con MacArthur insediatosi a Tokyo.

A titolo d'esempio i registri ufficiali dei reparti militari che "conquistarono" Nanchino non sono stati ancora trovati o pubblicati.

Sono riportati i vari arresti eseguiti dalla polizia militare USA, ma anche i personaggi che sfuggirono all'arresto per la protezione dell'Imperatore o statunitense.

Fare realmente piazza pulita dei responsabili dei tanti massacri era arduo, sia per la distruzione dei documenti, sia per l'entusiasmo e l'abdicazione con cui i giapponesi avevano eseguito gli ordini. Si decise, quindi, di individuare il gruppo di comando civile e militare, ma senza coinvolgere i nobili, gli imprenditori e gli ufficiali.

Un paragrafo specifico si addentra nella strategia statunitense per sollevare Hirohito da ogni responsabilità. 

Viene esposto anche l'incontro tra MacArthur ed Hirohito, che sancì la sua impunità e quella di tutti gli appartenenti alla famiglia imperiale.

La magnanimità di MacArthur non si estese ai suoi due nemici dell'esercito nipponico che occuparono le Filippine e lo scacciarono: il generale Yamashita Tomoyuki e il tenente generale Homma Masaharu.

Per questi due venne istituito un tribunale a Manila, senza tutte le tutele legali di quello prossimo venturo di Tokyo, il processo durò sette settimane e vide la condanna a morte di entrambi.

The Passenger, per esploratori del mondo: Tokyo

TITOLO: The Passenger, per esploratori del mondo: Tokyo
AUTORE: autori vari
CASA EDITRICE: Iperborea
PAGINE: 192
COSTO: 22 €
ANNO: 2025
FORMATO: 24 cm X 15 cm
REPEPRIBILITA': disponibile nelle librerie di Milano
CODICE ISBN: 9791281724082

Comprato notevolmente e colpevolmente in ritardo, nonostante l'avessi notato subito in libreria.

Letto velocemente, in quanto risulta nella quasi totalità assai interessante e, in particolar modo, attuale.

Infatti, la serie di resoconti dei vari autori, riporta il Giappone di oggi, non di dieci o venti anni addietro, come spesso mi capita di lagnarmi per altra saggistica.

Tutte le società cambiano, ma le dinamiche giapponesi in certi suoi segmenti (mode giovanili e situazione degli stessi giovani) necessitano di scritti aggiornati.

Ovviamente non affermo che un saggio debba riportare la situazione sociale dell'anno di pubblicazione del libro, ma neppure quella di dieci anni prima... 

La collana "The Passenger" si era già occupata del Giappone nel 2018:

The Passenger, per esploratori del mondo: Giappone

In quella recensione mi lamentai proprio dei contributi un po' troppo vetusti, stavolta la medesima critica non può essere presente.

Inoltre questa pubblicazione contiene articoli un pelino più approfonditi rispetto al volume del 2018, che fu un'altra mia critica a quella pubblicazione.

Matteo Bordone

L'autore, mio coetaneo, conferma (nel breve scritto) le frotte di turisti otaku che saccheggiano i negozi da otaku, grazie alla svalutazione dello yen, che è quello che potenzialmente fare io  :]

Shimada Masahiko

Nell'indice del libro è riportato un breve sunto di ogni scritto, non mi sento di aggiungere nulla, se non per quello che un po' mi ha fatto trasalire leggendo pagina 18. L'autore riporta come l'Imperatore Hirohito, durante la guerra, fece distruggere il campo da golf ("a 9 buche") presente del Palazzo imperiale per trapiantarvi ("zolla per zolla") la natura della zona di Musashino, aggiungendo:

"Certo, solo a un sovrano con una formazione da biologo sarebbe potuto venire in mente, ma a posteriori è stato uno dei gesti più significativi del suo regno"

Non so, queste frasi di apprezzamento di Hirohito da parte dei giapponesi, anche nati abbondantemente dopo la fine della guerra (Shimada è del 1961, se non sbaglio), mi lasciano sempre perplesso... un Imperatore che non ebbe mai il coraggio di opporsi alla devastazione dell'Asia e del suo paese, poi meriterebbe di essere apprezzato per non aver fatto scomparire la flora di una zona specifica del Giappone?

Comunque bel gesto, peccato che a Nanchino le truppe imperiali non ebbero la medesima sensibilità...

Suzuki Suzumi

Interessante ed aggiornata trattazione degli "host club" (con addetti maschi e frequentato solo da donne) da parte di una sociologa.

Matt Alt

Dell'autore di questo contributo ho già recensito un saggio:

Pop, come la cultura giapponese ha conquistato il mondo

In questo scritto racconta le elezioni del 2024 per il Governatore di Tokyo. L'autore vive a Tokyo dal 2003, e rende bene alcune nuove situazioni elettorali causate dai social media, che fino a questa elezione non erano ancora state usate a questo scopo, paventando il rischio che il Giappone subisca il fato statunitense ed europeo.

Lettura educativa, benché noi Occidentali ci siamo arrivati prima...

"Sono io la voce di Heidi, non lei", di L. B. - "Stop settimanale di attualità, politica e cultura" n° 1700 1 maggio 1981

Nell'ormai strapassato ottobre 2016 avevo postato un paio di notizie su un equivoco televisivo che aveva creato qualche trambusto tra famiglie di doppiatori:

"Francesca contro Francesca" - Gente 1 maggio 1981 + "La voce italiana di Heidi protesta" - "Corriere della Sera" 13 aprile 1981

In pratica, durante una puntata del telequiz "Flash" condotto da Mike Bongiorno (seguito da milioni di telespettatori), la piccola Francesca Rinaldi (di solo 7 anni) affermò di essere la doppiatrice di Heidi.

Nell'articolo su "Gente" la madre di Francesca Rinaldi affermò che la sua figlioletta voleva intendere che avesse partecipato al doppiaggio della serie animata "Heidi", di cui, però, non mi pare ci sia traccia neppure sul sito "Il mondo dei doppiatori: 

https://www.antoniogenna.net/doppiaggio/voci/vocifrin.htm

Poi magari avrà doppiato qualche personaggio che non è stato riportato.

Nell'ultima informata di articoli ho riesumato il primo scritto (per quanto mi riguarda) sui cartoni animati giapponesi del periodico di pettegolezzi "STOP", e guarda caso concerne proprio quella dimenticata querelle su chi fosse la voce di "Heidi".

Quello che oggi pare incontestabile, cioè che fu Francesca Guadagno a doppiare la pastorella elevetico-nipponica, nell'aprile/maggio 1981 poteva non esserlo, talune informazioni non erano facili da reperire.

Si noti come in alto a destra la redazione riportasse la seguente frase:

"Francesca Guadagno contro un'altra Francesca che a Flah SEMBRA non aver detto la verità"

"SEMBRA"   ^_^

Non si sa mai, meglio evitare di prendersi una denuncia dall'altra Francesca nel caso in cui la prima Francesca stesse mentendo.

Rispetto alle due notizie riportate dal "Corriere della Sera" e da "Gente", la rivista di gossip (all'ennesima potenza...) "STOP" diede un po' più spazio alla parte scritta.

5 articoli del luglio 1978 dal "Corsera" e "Il Mattino" sul film "Space Cruiser Yamato"

Quando postai i primi articoli sulla proiezione triestina del lungometraggio animato di montaggio "Space Cruiser Yamato" il 21 gennaio 2023 scrissi, azzardatamente, che sulla carta stampata si trovavano poche informazioni, in realtà, con questi cinque articoli, di testimonianze ne ho trovate ben quindici:

Promozione del film "Incrociatore Spaziale Y. - Il più grande film animato di fantascienza" - "Giornale dello Spettacolo" n° 2 del 14 gennaio 1978 (LINK)

"Anche Israele nel boom fantascienza", di M. C. - "Corriere della Sera" 6 luglio 1978

"Al festival di fantascienza ventuno pellicole in gara" - "Il Mattino" 7 luglio 1978

Tra fantascienza e orrore, trapianti d'occhi in serie", di Fabio Pagan - "Il Piccolo di Trieste" 10 luglio 1978 (LINK)

“Il produttore di Heidi così distrugge la Terra”, di Piero Zanotto – La Stampa 10 luglio 1978 (LINK)

"Extraterrestri cordiali e simpatici" - "Il Mattino" 10 luglio 1978

"Fantascienza per bambini" - Libertà 11 luglio 1978 (LINK)

"Catastrofe atomica: ma arrivano i nostri" - "Il Mattino" 11 luglio 1978

"Fra razzi e brividi la fine del mondo", di Marco Cadelli" - "Corriere della Sera" 12 luglio 1978

"Fanta film a Trieste: un cartoon spaziale dai creatori di Heidi", di Attilio Giovannini - "La Notte" 12 luglio 1978 (LINK)

"La Terra ha i giorni contati" - "La Sicilia" 16 luglio 1978 (LINK)

"Fantascienza a Trieste" - "BN bimestrale di studi sul cinema" settembre/dicembre 1978 (LINK)

“Space Cruiser Yamato” - “Cinema, mensile di attualità cinematografica: speciale fantascienza” n° 5 ottobre 1978 (LINK)

"Sedici anni per il cinema di fantascienza", di Luigi Naviglio - "Solaris, mensile dell'uomo di domani" n°11 novembre 1978 (LINK)

"L'incrociatore spaziale" - "Perry Rhodan" n° 43 1 agosto 1979 (LINK)

A cui va aggiunto il commento ufficiale degli organizzatori del Festival:

Catalogo del "XVI° Festival Internazionale del film di fantascienza" Castello di San Giusto Trieste 8-15 luglio 1978: "Space Cruiser Yamato"

Il tutto andrebbe consultato leggendo il post in cui ho messo a confronto il cartonato "Salani" del 1978 col film di montaggio in versione anglosassone:

"Incrociatore Spaziale Galaxy" vs "Space Cruiser Yamato"

Dato che ho riesumato dall'oblio questa piccola parentesi animata nipponica in Italia, ne proseguo la trattazione.

"Anche Israele nel boom fantascienza", di M. C. - "Corriere della Sera" 6 luglio 1978

La prima (ad oggi) testata che riporta della proiezione di "Space Cruiser Yamato" al sedicesimo "Festival della Fantascienza di Trieste fu il "Corriere della Sera", che il 6 luglio annuncia il ritorno del Giappone in concorso.

E' solo un accenno, con avviso di quando si sarebbe potuto vedere il film, cioè domenica 9 agosto 1978, in pratica ben 48 anni addietro!   ^_^

"Documentari e film per ragazzi", di Mario Verdone e Alberto Pesce - "Bianco e Nero" novembre 1959

E' questo il secondo più vecchio articolo da me riesumato che cita l'animazione giapponese in Italia, il primo è della primavera 1959:

"Situazione del film per ragazzi", di Carlos Maria Stachlin - "La Biennale di Venezia, rivista dell'Ente Autonomo "La Biennale di Venezia" n° 35 aprile/giugno 1959

Entrambi gli articoli nascevano dal Festival del Cinema di Venezia, solo che il primo faceva il punto generale sui film per ragazzi, animati e non, questo è il resoconto del dopo Festival, sia animati che non.

In entrambi i casi il lungometraggio animato giapponese è "Il bambino e il serpente bianco", come venne titolato nel 1959 "La leggenda del Serpente bianco" (metà post).

Mentre nell'articolo dell'aprile/giugno 1959 ci si limita ad una breve citazione di poche righe, stavolta i due autori, dovendo rendere un minimo la sinossi del film, si dilungano un poco di più.

Si noti che l'articolo raggruppa assieme, seppur divisi come trattazione, sia i documentari che i film per ragazzi. Oggi, sia i documentari che l'animazione, non sono considerati prettamente per bambini/ragazzi, ma lo step è stato fatto relativamente da poco.

Stavolta, rispetto all'articolo linkato ad inizio post, non inserirò tutto lo scritto di Mario Verdone e Alberto Pesce, in quanto molto lungo, visto che tratta di tutti i documentari e film presentati al "Festival del film per ragazzi di Venezia.

Nella pagina di sinistra qua sopra c'è l'inizio dell'articolo, nella pagina di destra l'inizio della parte sui film per ragazzi.

Questa sopra è un'immagine del film con relativa didascalia.

Chi no avesse mai sfogliato un numero della rivista "Bianco e Nero" potrebbe trovare l'immagine molto rovinata, in realtà in quel periodo le pubblicavano con questi effetti particolari ed in bianco e nero.

Ho cercato all'interno del film la posa mostrata dal protagonista, ma non l'ho trovata, forse sono stato un po' affrettato nella ricerca (fatta due volte).

Testate giornalistiche che si sono occupate di anime dal 1959 al 1988 estrapolate dall'Emeroteca Anime con 1921 articoli

Ante scriptum: non ho inserito il multi-watermark, spero di non trovare le immagini su qualche rivista

Nel precedente post di aggiornamento dell'Emeroteca Anime avevo riportato che il totale delle testate da me riesumate, che si occuparono di anime dal 1959 al 1988, ammontavano a 204.

Ho quindi voluto effettuare un riconteggio più preciso, visto che erano parecchi anni che non lo facevo:

Testate e giornalisti che si sono occupati di cartoni animati giapponesi sul totale dei 983 articoli che ho recuperato (agosto 2019)

Il riconteggio ha sostanzialmente confermato il numero, sono 200 le pubblicazioni giornalistiche che trattarono l'animazione giapponese. A dire il vero stavolta non ho inserito (mi sono sfuggite) due o tre testate sportive che usarono i nomi dei robottoni come emblema di forza, aggiungendoci queste, direi che sarei arrivato a 204, ma va bene lo stesso, non avevo più voglia di rifare tutto    ^_^

Ho quindi redatto due semplici elenchi:

il primo è diviso per tipologia della testata;

il secondo è in ordine alfabetico.

Quando si deve stilare un elenco per tipologia/genere è sempre difficile fare delle scelte precise, è erroneo semplificare troppo. Per esempio "TV Sorrisi e Canzoni" l'ho etichettato come "TELEVISIONE", come tutte le riviste tv, anche se poi c'erano articoli di varia attualità, compresa la musica e i film.

Volendo individuare un target preciso, ho di certo compiuto più di una forzatura, ma almeno si potrà meglio apprezzare la variegata attenzione riservata dalla carta stampata ai cartoni animati giapponesi.

Dal 1959 al 1977 si occuparono degli anime prevalentemente i quotidiani generalisti e i periodici di critica cinematografica, basta consultare il primo link in alto all"Emeroteca Anime per sincerarsene.

Dal 1978, con l'anime boom italico fino al 1982, i cartoni animati giapponesi subirono l'attenzione di qualsivoglia testata.

Si spazia veramente dal diavolo all'acqua santa, dalle riviste erotiche e quelle religiose, in mezzo ci fu di tutto. La cosa curiosa, ma forse neppure troppo, è che proprio le riviste di critica del fumetto e di "SCI-FI", in rapporto alle altre testate generaliste, si occuparono poco dei cartoni animati giapponesi. 

Sarebbero potute essere queste riviste a smentire subito la panzana dei cartoni animati giapponesi fatti al computer, ma non fu così, anzi, capitava la ribadissero.

Nel momento in cui i periodici teoricamente più informati sulla tematica, cioè la critica cinematografica e quella sul fumetto, brancolavano nel buio, cosa ci si poteva aspettare dalle altre?   ^_^

Nell'immagine sopra ho inserito e testate di tre categorie:

aziendale; sul Carnevale; sulla comunicazione.

I tre periodici aziendali, "Ecos" (ENI), "Fatti e Notizie" (Pirelli) ed "IllustratoFiat" non erano in vendita in edicola, ma mi è parso sensato salvare i loro scritti (o citazioni) sugli anime, visto che venivano comunque lette da un potenziale grande numero di lettori (se ci si somma il nucleo famigliare) e perché vennero pubblicate per lunghi periodi.

I periodici di critica cinematografica abbondano, come è ovvio che sia, poi in queste testate non si analizzava solo il cinema, ma anche gli altri media, però mi son basato sul ragionamento di cui sopra: semplificare.

Molte delle testate che ho identificato come "CULTURA" trattavano soprattutto di letteratura, ma, di nuovo, ho cercato di uniformare le voci.

E' solo un caso dell'ordine alfabetico se "EROTISMO" e "FEMMINISMO" siano vicini: 

diavolo e acqua santa.

Da una parte chi sfruttava il corpo dello donne, dall'altra chi cercava di tutelarlo da abusi, entrambi si interessarono all'animazione giapponese. 

Per capire in che modo venne trattato l'argomento, si dovranno andare a leggere i relativi articoli che ho già postato  :]

Corposa aggiunta agostana (154 articoli) all'Emeroteca Anime

EDIT del 9 agosto 2026:

ho recuperato ad un mercatino un altro articolino, che quindi ho aggiunto al totale, che da 153 passa a 154.

In questi anni ho aggiornato l'indice dell'Emeroteca Anime una ventina di volte, e i 154 scritti di questa informata rappresentano il secondo post a livello numerico, superato solo dai 202 del 9 luglio 2024.

Nonostante abbia riesumato 1767 scritti, prima di questo post (con questo arrivano a 1921, la barriera psicologica dei 2000 si avvicina!), qualcosa si trova ancora.

Questo vuol semplicemente dire che, con un po' di impegno, intuito e di fortuna, più la spesa di soldi e ferie, è ancora possibile trovare nuovo materiale, senza andare a saccheggiare le ricerche altrui    ^_^

E nel caso si svolesse sfruttare questa mia abbastanza esaustiva ricerca che dura da più di due decenni, messa a disposizione gratuitamente, almeno la citazione sarebbe cosa gradita  :]

Inizialmente sarebbe stata un'integrazione quasi totalmente partenopea, grazie alla consultazione de "Il Mattino" avevo riesumato 95 articoli, col tempo (e con un po' di fortuna) si sono aggiunte altre 12 testate.

Tra le pagine de "Il Mattino" speravo di rinvenire informazioni sulla trasmissione locale dei cartoni animati giapponesi, sia per quanto riguarda i palinsesti che piccole anteprime delle nuove serie disponibili sulle tv private campane, come mi è capitato per i quotidiani "Il Giorno", "La Notte", "Libertà" e "La Sicilia".

In realtà ciò non è capitato, si vede che la redazione degli spettacoli non puntava molto sull'informazione televisiva locale. 

Comunque 95 scritti a tema cartoni animati giapponesi, compresi articoli con semplici citazioni, ma che danno conto di quanto gli anime potessero essere diventati per giornalisti e lettori un esempio positivo o negativo con cui rapportare il tema del giorno, non son certo pochi. 

In tutti questi anni, a riprova di quanto i "cartoni animati giapponesi" attirarono l'attenzione della carta stampata, ho trovato scritti in una moltitudine di testate, che variano da "Playboy" o "Penthouse" fino alle testate religiose o dedicate alla scuola, in mezzo c'è il mare informativo cartaceo di un'Italia in cui la carta stampata era autorevole.

Con questo post passo da 195 testate a 204, le nuove testate rinvenute sono: 

La Fiera del Cinema; Bliz; Viareggio in Maschera; Critica Sociale; Fatti e Notizie; Albo Varietà Motori; Stop settimanale di attualità, politica e cultura; Rivista Ufficiale Carnevale Gambettola; Fine Secolo: inserto settimanale di Report quotidiano del mattino.

Ovviamente sono presenti anche quelle testate che si occuparono degli anime prima e dopo il quinquennio boom 1978/1982.

Stavolta ho trovato il secondo scritto che trattò gli anime nel 1959, e nel totale in questo post ne ho riesumati 26 fino al 1977. Chiaramente tra il 1959 e il 1977, cioè prima dell'avvento di "Heidi"  e "Goldrake", le due serie chiaramente identificabili come giapponesi, gli articoli riportano quasi sempre solo brevi citazioni all'interno di articoli che trattavano o l'animazione in generale, oppure qualche Festival cinematografico. Fanno eccezione le recensioni cinematografiche, che per quanto brevi, erano focalizzato solo sul film animato nipponico.

Mi ha dato qualche piccola soddisfazione scovare la testata "Fatti e Notizie"  :]

"Fatti e Notizie" era il periodico dei dipendenti della "Pirelli", di tale tipologia di pubblicazione avevo già rinvenuto "Ecos, rivista mensile a cura dell'ENI". E' pur vero che entrambe le testate non erano in vendita in edicola, ma disponibili solo per il personale dei gruppi che le pubblicavano, resta l'interesse verso i cartoni animati giapponesi.

Inoltre ho riconsultato alcune testate che avevo già visionato, ma in un arco temporale maggiore, trovando altri articoli. Tra questi ri-controlli c'è, incredibilmente, ancora il "Corriere della Sera", che mi ha serbato la sorpresa di altri 12 scritti/citazioni.

In un numero di "Noi Supereroi Capitan Futuro" ho riesumato un articolo sulle sigle ed una precisazione della redazione. 

Quello sulle sigle era da inserire per forza, in quanto tocca una tematica non sempre sondata in quel periodo, specialmente con quel tipo di approccio informativo.

L'altro trafiletto riguarda la breve spiegazione su come erano fatti i cartoni animati giapponesi, di cui la rivista pubblicava i fumetti italianizzati: una piccola perla di disinformazione   :]

Non mancano le lettere alla redazione delle varie testate, che trovo sempre interessanti da leggere, quando queste non siano su una rivista che si occupava solo di cartoni animati giapponesi.

In tre casi ho inserito articoli che, in realtà, contengono solo foto dei personaggi degli anime, ma li ho considerate testimonianze meritevoli di essere salvaguardate.

Al mio elenco generale mancavano articoli negli anni 1960 e 1964, ne ho rinvenuti uno per anno. Stranamente il 1977 continua a restare ad un livello bassissimo, solo tre articoli e stavolta l'ho incrementato di uno.

Di seguito i 154 scritti di questo aggiornamento.

Guida ai luoghi Anime in Giappone - Volume 1

TITOLO: Guida ai luoghi Anime in Giappone - Volume 1

AUTORE: Fabrizio Matiz

CASA EDITRICE: Nippon Shock Edizioni
PAGINE: 196
COSTO: 19,90€
ANNO: 2026
FORMATO: 24 cm X 16 cm
REPERIBILITA': disponibile nelle librerie di Milano
CODICE ISBN: 9791282300186

Non credo che andrò mai in Giappone, quindi perché prendo tipologie di libri come questa?

Mistero... tutti abbiamo dei problemi, io questo  ^_^

Detto ciò, non è il primo libro in assoluto che ha l'intento di guidare l'anime fan nei luoghi reali giapponesi visti nella sua serie preferita;

Anime Tour, pellegrinaggio nei luoghi cult dell'animazione giapponese - Studio Ghibli

Anime Tour, pellegrinaggio nei luoghi cult dell'animazione giapponese - Volume 2

Anime Tour, pellegrinaggio nei luoghi cult dell'animazione giapponese

Japan Dreams, il fascino otaku del Giappone in 450 posti imperdibili per chi ama i manga

Poi ci sono quelli più generalisti, ma col medesimo scopo:

In Giappone con gli Anime, guida agli usi e costumi del Sol Levante

Tokyo, la guida nerd

Japan Anime Tourism Guide - 2011

Quello che mi ha intrigato di più, fermo restando la mia ignoranza sui viaggi in Giappone, è "Tokyo, la guida nerd". Stante che dopo 10 anni dalla sua pubblicazione, non puoi avere la certezza che i negozi da veri otaku indicati nel volume siano ancora aperti, ci sarebbe la necessità di fare una ricerca preventiva.

Un problema che ipotizzo di libri come questo della "Nippon Shock Edizioni", in una nazione come il Giappone dove l'urbanistica muta molto più velocemente che in Italia, è l'anzianità del volume, nel caso non sia nuovissimo, rischi di andare in un luogo che non c'è più o che non è più come quello descritto nel libro. 

Questo non è neppure il primo volume della casa editrice "Nippon Shock Edizioni" che compro (non includo i loro simil artbook):

Matsumoto, manga of zero dimension

Yoshiyuki Tomino & Gundam, il grande affresco animato dello Universal Century - Volume 1

Devilman, la saga demoniaca

Goldrake U, il guardiano del pianeta blu

Considerando che non sono un esperto di editoria/stampa di libri, la carta usata per questo volume mi è parsa la meno di qualità rispetto a tutti gli altri volumi sopra linkati, in quello su Leiji Matsumoto era pure patinata.

Come ho evidenziato con le frecce rosse, si vede chiaramente la stampa della pagina opposta, inoltre la carta è molto porosa, pare quella di una rivista.

Doraemon, l'amico robot dei bambini di tutto il mondo - collana "Mondo Manganime" volume 14

TITOLO: Doraemon, l'amico robot dei bambini di tutto il mondo - collana "Mondo Manganime" volume 14

AUTORE: Xavier Omella 

CASA EDITRICE: RBA

PAGINE: 140

COSTO: 10

ANNO: 2026

FORMATO: 24 cm X 17 cm

REPERIBILITA': in edicola

CODICE ISBN: 9791370481049

Con questo 14esimo volume dedicato a "Doreamon" ho concluso il quartetto di recensioni consecutive della collana (o collanina, visto il poco approfondimento) "Monda Manganime:

Ufo Robot Goldrake e i mecha, grandi robot dal cuore umano - collana "Mondo Manganime" volume 8

Neon Genesis Evangelion, la maturità assoluta del mecha - collana "Mondo Manganime" volume 10

Studio Ghibli, l'anime conquista la settima arte - collana "Mondo Manganime" volume 13

A cui va aggiunto il primo volume:

Dragon Ball, i combattimenti che hanno ridefinito i manga - collana "Mondo Manganime" volume 1

Per me "Doraemon" resta quello della sigla che recitava "Do-do-do-dodo-dododo Dora-Doraemon" (pre D'Avena) con "Guglia" come diminutivo di Guglielmo, dato che lo vidi nella sua prima apparizione sulla "Rete 2" della "Rai" all'interno del bel programma per ragazzi "Tandem", dove Fabrizio Frizzi non era ancora stato coinvolto nella tv del dolore...

Questo per motivare il mio acquisto, dato che mi pare non ci siano libri in italiano che trattano "Doraemon", mi è parso sensato avere una fonte. Resta che la suddetta fonte, come negli altri volumi qui sopra linkati, non cita le sue fonti.

Per il sottoscritto, che ha letto informazioni su "Doraemon" solo all'interno di altra saggistica a tema anime, la lettura del volume mi ha anche lasciato qualcosa, a differenza degli altri quattro volumi comprati.

Rimane la problematica di come è impostato il volume, in questo specifico con qualche refuso di troppo, e del poco approfondimento generale, ma dato che non conosco né il manga né l'anime e men che meno i film, non mi è stato possibile rendermi conto di eventuali informazioni contestabili, presenti, invece, nei volumi 8, 10 e 13.

Anche per questo libro è citato il nome dell'autore nell'indice, Xavier Omella, però non ho trovato informazioni on line sul suo conto a causa di varie omonimie, quindi non mi è chiaro il suo livello di conoscenza degli anime.

Lo scritto tenta di effettuare anche un minimo di analisi dei contenuti dell'anime (tre serie), mentre il manga è meno (o poco) trattato.

A pagina 24 mi ha fatto un pochino sorridere una di queste analisi, dove si "rivela" che il protagonista della serie non è solo "Doraemon", ma sono in due, lui e "Nobita" (Guglia): 

grazie, me ne ero accorto nel 1982  ^_^

Dato il numero esorbitante di episodi di "Doraemon", il volume ne cerca di fare un sunto nella seconda parte, scegliendo delle tematiche (le vendette, Shizuka, i genitori etc.) all'interno di questi mini paragrafi, dando conto di due o tre sinossi di episodi.

Come avevo notato per il volume su "Goldrake e soci" e su "Neon Genesis Evangelion", maggiore è il numero di puntate che si dovrebbero riassumere, minore è l'approfondimento, visto il limitato numero di pagine del libro. Con "NGE" se la sono cavata, solo 26 puntate più i film, con quello sui mecha gonagaiani e "Doraemon" non ce la potevano fare   ^_^

A pagine 8 e 9, però, forse si è stati troppo ottimisti sul livello di approfondimento del volume.

Inizialmente si elenca la vastità del materiale esistente su "Doraemon":

circa 2700 episodi;

oltre 40 film;

1345 capitoli del manga.

Affermando che l'opera la si valuterà "attraverso una sinossi completa ed esaustiva, arricchita da un'analisi tecnica dell'evoluzione dell'illustrazione nel manga, del design dei personaggi e delle trame dell'anime", aggiungendo che anche per la filmografia "le dedicheremo un capitolo in cui analizzeremo le differenze rispetto agli episodi dell'anime e passeremo in rassegna i titoli pubblicati finora, accompagnati da una breve recensione."

Studio Ghibli, l'anime conquista la settima arte - collana "Mondo Manganime" volume 13

TITOLO: Studio Ghibli, l'anime conquista la settima arte - collana "Mondo Manganime" volume 13

AUTORE: Gloria Fernandez e Enrique Garcelàn 

CASA EDITRICE: RBA

PAGINE: 140

COSTO: 10

ANNO: 2026

FORMATO: 24 cm X 17 cm

REPERIBILITA': in edicola

CODICE ISBN: 9791370481032

Come per il volume n° 10 su "Neon Genesis Evangelion" è riportato l'autore, anzi, due!

Un autrice ed un autore, Gloria Fernandez ed Enrique Garcelàn. 

La prima non sono riuscito ad individuarla online, mentre il secondo dovrebbe essere un esperto di cinema asiatico, partecipa al sito/blog "CineAsia"  (è riportato il nome di fianco all'autore nell'indice qui sotto).

Quello che mi ha sorpreso è che per scrivere queste pagine ci si siano messi addirittura in due, forse sono persone estremamente indaffarate, quindi si sono divisi i compiti svolgendo il lavoro nei ritagli di tempo...

Questo perché il volume è, e non poteva essere altrimenti visti i precedenti, molto superficiale. 

E' vero che si sta parlando di una pubblicazione da edicola, ma in gran parte sono informazioni "normali".

A parte i paragrafini sul museo dello "Studio Ghibli", in generale non ho trovato contenuti in qualche modo utili. 

Ovviamente, per chi non ha mai letto nulla sullo "Studio Ghibli" (o sugli altri soggetti della collana), le informazioni riportate potrebbero anche essere nuove, a patto che il lettore non abbia neppure una connessione internet  :]

Sul sito sono stati pubblicati i titoli dei volumi fino al 60esimo, teoricamente ci sarebbe altri numerosi soggetti che mi interesserebbero, ma trattati così, a mio avviso, a me non servono a nulla...

https://shop.rbaitalia.it/collezioni/mondo-manganime (ELENCO COMPLETO)

Anche in questo volume non si sono sfilate le pagine, a differenza dell'ottavo.

Una delle cose che mi ha un pelino irritato è stato vedere che per alcuni film lo spazio dedicatogli è di due pagine, e la seconda è in gran parte non scritta... ma scusate... almeno arrivate a fine pagina... che senso ha fermarsi con lo scritto a poche righe della seconda?

Più sotto inserisco una scan dell'impaginazione.

Stante che in una cronologia ci si inserisce ciò che si vuole, ma non inserire "La grande avventura del piccolo Principe Valiant", il primo lungometraggio animato con contenuti non per bambinetti, in cui lavorarono sia Hayao Miyazaki che Isao Takahata, mi è parsa una insensatezza.

Forse mi sfugge il senso (o l'utilità) grafico di due pagine intitolate "Cronologia Comparata", sorvolo sul termine finale della frase:

"Lo Studio Ghibli nella storia del MANGANIME"

Cos'è il "manganime"? Si mangia? Lo si indossa?