"Goldrake, è giusto censurarlo?", di Gian Antonio Stella - "Corriere della Sera" 10 gennaio 1979

AVVISO DEL 2026:

QUESTO POST HA SUBITO LA CANCELLAZIONE DELLE IMMAGINI DA PARTE DI GOOGLE/BLOGGER NEL 2026.

HO QUINDI DOVUTO RICARICARE SINGOLARMENTE OGNI IMMAGINE, POTREBBE CAPITARE CHE NON COLLIMINO PIU' CON IL TESTO.

MI SCUSO SE IL POST COSI' AGGIUSTATO RISULTERA' MENO FRUIBILE IN QUANTO AD INFORMAZIONI, MA NON POTEVO FAR COLLIMARE IMMAGINE E TESTO DOPO TUTTI QUESTI ANNI, AVREBBE AUMENTATO A DISMISURA IL TEMPO IMPIEGATO PER RICARICARE TUTTE LE IMMAGINI DEL BLOG (CIRCA 500 POST ROVINATI...).

IN QUESTO SPECIFICO POST SONO RIUSCITO A RISISTEMARE CORRETTAMENTE LE IMMAGINI IN BASE AL TESTO CHE SCRISSI AI TEMPI.

Gian Antonio Stella oggi è una star del giornalismo, il fustigatore dei politici e burocrati perdigiorno, e il censore degli sperperi della spesa pubblica (opera più che meritoria, sia chiaro!), ma nel gennaio del 1979 di cosa si occupava?
Ma del nostro Goldrake!!!
Per quasi tutto l'articolo si limita a dar voce ai vari protagonisti del pro e contro Goldrake, dall'indimenticabile Silverio Corvisieri, passando per Luca Goldoni, Gianni Rodari (al link un articolo molto successivo),  Sabino Acquaviva, Bruno Bozzetto, Carlo Tognoli e Antonio Miotto, solo alla fine si schiera, a favore dell'eroe nippo-veghiano.
Tra l'altro mi pare che l'intervento di Giani Rodari, che anticipa di molto l'articolo linkato sopra, non l'avevo ancora letto da nessuna parte, direi che sia una piccolo scoop a posteriori di Stella.
Mi ha sorpreso il fatto che dei sette intervistati che ho citato sopra, solo due erano versus Goldrake, gli altri erano tutti a favore!
Qualcuno, magari, come l'allora sindaco socialista di Milano Carlo Tognoli, sparava qualche cacchiata, dimostrando di non aver seguito molto bene la trama della serie, però venivano riportati più commenti ed argomentazioni positive che negative. Cosa rara.
Da ricordare che due giorni prima era partito l'assalto politico a Goldrake dalle pagine della Repubblica, ergo il Corsera si posizionava contro il quotidiano di Scalfari, quindi a favore di Goldrake.
Comunque, qualsiasi fosse stata la motivazione scatenante questo articolo, Gian Antonio Stella merita d'essere arruolato nelle esigue, ma onorevoli, truppe a difesa di Goldrake  ^_^
Ovviamente io parto dal presupposto che questo Gian Antonio Stella sia lo stesso Gian Antonio Stella di "La Casta", altrimenti sto facendo una bella figura da pirla  :]
L'articolo è integrato da un riquadro in cui si riassume, a beneficio degli adulti ignoranti, il successo del cartone animato giapponese "Atlas Ufo Robot".
A mio avviso non aveva molto senso paragonare Travolta a Goldrake, il secondo era un personaggio serio  >_<

Stella comincia col riportare stralci dell'articolo di Corvisieri, e secondo me fece anche delle domande dirette al parlamentare, tanto per far capire il perché (e chi) si volesse censurare Goldrake.

Per Dio e l'Imperatore, i cristiani del grande Giappone imperiale

AVVISO DEL 2026:

QUESTO POST HA SUBITO LA CANCELLAZIONE DELLE IMMAGINI DA PARTE DI GOOGLE/BLOGGER NEL 2026.

HO QUINDI DOVUTO RICARICARE SINGOLARMENTE OGNI IMMAGINE, POTREBBE CAPITARE CHE NON COLLIMINO PIU' CON IL TESTO.

MI SCUSO SE IL POST COSI' AGGIUSTATO RISULTERA' MENO FRUIBILE IN QUANTO AD INFORMAZIONI, MA NON POTEVO FAR COLLIMARE IMMAGINE E TESTO DOPO TUTTI QUESTI ANNI, AVREBBE AUMENTATO A DISMISURA IL TEMPO IMPIEGATO PER RICARICARE TUTTE LE IMMAGINI DEL BLOG (CIRCA 500 POST ROVINATI...).

IN QUESTO SPECIFICO POST SONO RIUSCITO A RISISTEMARE CORRETTAMENTE LE IMMAGINI IN BASE AL TESTO CHE SCRISSI AI TEMPI.

TITOLO: Per Dio e l'Imperatore, i cristiani del grande Giappone imperiale
AUTORE: Federico Lorenzo Ramaioli

CASA EDITRICE: Aracne

PAGINE: 314

COSTO: 20€

ANNO: 2016

FORMATO:  24 cm x 17 cm

REPERIBILITA': ancora disponibile a Milano

CODICE ISBN: 9788854893399

Nell'introduzione l'autore spiega bene lo scopo del suo scritto, cioè descrivere l'influenza che ebbero i cristiani (cattolici e protestanti) giapponesi nella società giapponese, a tutti i livelli, da quello politico, a quello culturale, non dimenticando neppure quello militare e nazionalistico. Nonostante i cristiani in Giappone non siano mai arrivati oltre l'1% della popolazione, l'influenza che hanno potuto esercitare sulla nazione è stata, in base alle ricerche dell'autore, molto alta. Il saggio riporta personaggi e situazioni di questa influenza dall'epoca Meiji fino al dopoguerra, in particolare il periodo del militarismo e del nazionalismo dagli anni 20 del 900 fino alla fine della guerra.

Il saggio è integrato con numerose note a fondo pagina, l'autore fa riferimento quasi sempre a libri di saggistica anglosassone, purtroppo dopo un po' leggere continuamente “si consulti”, “si veda”, “si legga” seguito dal titolo di un libro in inglese mi ha un tantino infastidito. Anche perché in alcuni casi lo scritto a cui fa riferimento l'autore è stato tradotto in italiano, quindi, forse, si poteva mettere il corrispettivo italico. E' possibile che non ci sia neppure un saggio in italiano sull'epoca Meiji che meritava di essere inserito nella bibliografia?

Non che non si possano mettere libri in lingue straniere nella bibliografia, o che non si possa richiamarli nelle note, però leggere solo titoli stranieri (2 o 3 eccezioni) mi è parso un po' troppo elitario. Potrà sembrare incredibile, ma certi argomenti possono interessare anche i non professori universitari ^_^

Ci tengo a precisare che il libro è scritto in maniera comprensibile (a parte qualche bella citazione in latino senza spiegazione...), ed il tema è poco trattato in lingua italiana. Peccato per i numerosissimi refusi di stampa, di cui l'autore non ha ovviamente responsabilità, ma danno abbastanza fastidio.

Eccone un esempio, il non plus ultra (tanto per mettere un po' di latino e fare il figo anch'io)  dei refusi, un bel "xche" da messaggino, senza neppure l'accento sulla "e"  >_<

E' presente in una nota a pagina 219, ma io leggo anche le note.

Pur restando lo scritto molto interessante, mi pare di aver notato che l'autore prenda una posizione semi assolutoria verso le responsabilità belliche e morali di quel Giappone (e dei suoi protagonisti, anche cristiani). Non che neghi i crimini di guerra, ma sovente si oppone ad una rappresentazione che metta troppo in cattiva luce il Giappone. La mia è solo una sensazione, nata dalla lettura di continui piccoli distinguo presenti in tutto il saggio riguardo le responsabilità del Giappone. A questo riguardo ci sono punti del libro la cui logica di fondo mi sfugge, probabilmente a causa di mie mancanze storico/religiose/culturali, ma che mi hanno un po' rovinato il piacere della lettura. Più sotto metto un esempio presente a pagina 157 del libro.

Nel primo capitolo si passa brevemente in rassegna la storia dei cristiani in Giappone, dal loro arrivo nel 1546 alle persecuzioni dell'epoca Tokugawa. Segue la situazione dei cristiani in epoca Meiji, che con la fine del bando religioso imposto dagli shogun permise sia il ritorno dei missionari occidentali, che l'uscita allo scoperto dei “cristiani nascosti” giapponesi (“kakure kirishitan”). Vengono descritte le attività politiche e riformatrici di personalità di fede cristiana in epoca Meiji.

Col secondo capitolo si inizia a trattare il periodo storico inerente il tema del saggio. L'autore spiega più volte (in tutto il libro) che durante lo scivolamento del Giappone verso l'autoritarismo, i cristiani non subiranno persecuzioni per la loro religione. E' un concetto che viene argomentato spesso, a voler dimostrare che il fascismo giapponese (termine su cui l'autore non concorda) si differenziò totalmente da nazismo e fascismo europei. A mio avviso, però, il punto sarebbe un altro, stante che i giapponesi non facevano discriminazioni religiose e i cristiani erano liberi di professare il proprio credo, bastava semplicemente che non si opponessero al regime. 

Go Nagai Robot Collection 107 Sodom

Questo ennesimo mostro di Himika, non ne è uscito neppure uno del successore al trono Yamatai, va collegato con l'uscita numero 59 (versione 2° cyborg), infatti Sodom compare alla fine di una puntata in cui capitano parecchi avvenimenti importanti:
Himika scopre il segreto della campana di bronzo; Hiroshi mostra la nuova trasformazione cyborg; vengono usati per la prima volta gli Scudi Rotanti; Ikima fa il medico  O_O
Questa è la puntata in cui il buon padre obbliga il figlio ad un allenamento estenuante per farlo diventare un cyborg più potente, peccato che non glielo spieghi prima... e quando Hiroshi gli chiede perchè lo faccia faticare così tanto (mica ha bisongo delle endorfine!), si limita a frasi filosofiche tipo questa:
"Non è la vittoria che conta, ma quello che devi soffrire per ottenerla. Devi batterti prima di tutto contro te stesso, contro la tua debolezza".
Ottimi concetti per un bambino, peccato che io non li implementai molto, e poi dicevano che questi cartoni facevano il lavaggio del cervello...  
Sulla puntata mi soffermerò più sotto, comunque Sodom (nessuna battuta sul nome) mette in difficoltà Jeeg, tanto che viene battuto solo grazie agli Scudi Rotanti.
Il modellino non è per nulla malaccio, peccato per le righine nere che, nel mio pezzo, sono parzialmente coperte dalla vernice marrone, ma non potevano dipingerle dopo?  O_o

Immagine esclusiva per il blog in cui si vede Jeeg poco prima di affettare Sodom  ^_^

Edit del 18 agosto:
Mi son dimenticato di scrivere che questa uscita è arrivata con qualche giorno di ritardo, e l'uscita 108 Jiru Jiru (dell'11 agosto) non è uscita neanche. Casini agostani?

Sodom dalle solite svariate posizioni.

No connection, no party ^_^

Come da titolo la mia connessione ADSL, che non è mai stata un portento, è crollata... Tipo le azioni MPS...
Lunedì ho faticato a terminare il post sul Tv Sorrisi e Canzoni, ieri connessione zero, tipo la Coca Cola Light, oggi ho impiegato un'enormità per caricare le poche immagini del saggio sull'Atlantic.
Non credo che domani o dopo, stante la situazione, riuscirò a postare la rece della GNRC, si vedrà...
Non riuscendo a caricare le immagini, non mi è possibile neppure rispondere ai commenti, in quanto il riquadro per la risposta mi compare solo dopo che tutte le immagini sono state caricate. Risponderò quando il guasto alla linea sarà riparato e/o cambierò gestore.
Poi, magari, oggi riparano tutto e mi ritrovo con 2 giga di connessione.... AHAHAHAHAHAHAHAHAH   :]


22 agosto, avviso ai naviganti:
Alla fine mi son deciso, ho cambiato gestore.
Ergo prossimamente dovrei restare senza connessione per un paio di giorni, teoricamente non di più, ma la teoria è una cosa, la realtà è sempre piena di intoppi  >_<

Soldatini Atlantic! Un mito degli anni '70

TITOLO: Soldatini Atlantic! Un mito degli anni '70
AUTORE: Salvatore Miraglia
CASA EDITRICE: Youcanprint

PAGINE: 177

COSTO: 42€

ANNO: 2015

FORMATO:  30 cm x 21 cm

REPERIBILITA': acquistabile tramite web

CODICE ISBN: 9788893219334

Qualcuno potrebbe pensare che questo libro sia una replica dei 4 volumi “Viaggio nell'Atlantic”, in realtà sono pubblicazioni molto differenti. Mauro Menghini ha pubblicato una vera enciclopedia totale globale sugli articoli della Atlantic, inserendo anche pregevoli parti saggistiche e “storiche”, questo libro di Salvatore Miraglia si concentra più sulla storia e sull'analisi del fenomeno passato ed attuale. Chi non possiede i 4 volumi di Mauro Menghini deve leggere questa nuova (del 2015) pubblicazione, chi ha i 4 “Viaggio nell'Atlantic” deve leggere questa nuova pubblicazione. Primo perché il libro è ben scritto, interessante e spiritoso, in secondo luogo un appassionato dell'Atlantic non può esimersi da questa lettura ^_^

Il grande formato della pubblicazione permette di ammirare le belle immagini, che comunque non sono preponderanti rispetto al testo. L'unica pecca è il prezzo un po' altino, 42 euro, però c'è da considerare che è una auto pubblicazione (tramite la casa editrice Youcanprint), e quindi un prezzo più alto è accettabile.

Il primo capitolo riporta la storia dei giocattoli degli anni 70, con panoramica sulle marche di soldatini disponibili sugli scaffali. L'autore individua argutamente due branchie di bambini in cui si potevano dividere i giovani clienti Atlantic: i collezionisti; i giocatori.

Io ero un “giocatore”: via la scatola, strappati i pezzi dalla materozza, addirittura via i pezzi non funzionali alla battaglia, e guerra ad oltranza!!!

Nel secondo capitolo viene raccontata spassosamente come l'autore ritornò la mania degli Atlantic da adulto, e come, contemporaneamente, recuperò le confezioni con cui giocava da bambino, venendo a conoscenza di frammenti della storia dell'azienda di Treviglio. Il capitolo si conclude con l'incontro tra l'autore e Romeo Gusmini, uno degli amministratori dell'azienda, la prima fonte informativa diretta per poter stilare una storia dell'Atlantic.

Il terzo capitolo si concentra proprio sulla storia dell'azienda Atlantic, e del suo fondatore, Ercole Sandro Compagnoni, ma anche di tante altre persone che contribuirono alla nascita di un marchio a cui siamo tutti affezionati.

La prima parte dell'epopea Atlantic inizia a metà degli anni 50, nel retrobottega del negozio di giocattoli “Zia Gin” (la madre di Compagnoni), in via Paolo Sarpi a Milano, passando per i vari locali milanesi che ospitarono i primi passi industriali dell'Atlantic. Arrivando al definitivo stabilimento di Treviglio, dove si produssero nel 1971 i primi soldatini “verdi”.

Il quarto capitolo parte dalle prime quattro confezioni disponibili nei negozi di giocattoli nella seconda metà del 1971.

In questo capitolo sono riportate le polemiche giornalistiche, che ai tempi riguardavano solo la carta stampata, sulla decisione di Compagnoni di inserire della serie “Grandi Rivoluzioni” anche Mussolini ed Hitler, che obbiettivamente potevano irritare un certo numero di genitori, a cui i relativi dittatori avevano ucciso qualche parente un trentennio prima... personalmente nella mia famiglia il problema non si pose, in quanto non ho mai chiesto questi articoli.

Dato che l'autore inserisce titolo, testata e data di due articoli, citandoli brevemente, li inserisco integralmente.

"La Stampa" 30 aprile 1974. 

"Stampa Sera" 4 giungo 1975.

TV Sorrisi e Canzoni N° 18 dal 30 aprile al 6 maggio 1978 - Quinta e ultima settimana di programmazione di "Atlas Ufo Robot" sulla Rete 2 Rai

Con questo numero di Tv Sorrisi e Canzoni termino la panoramica sulla programmazione televisiva nazionale e locale durante le cinque settimane in cui venne trasmessa la prima parte di "Atlas Ufo Robot". E' in mio posesso anche il numero successivo (il 19), e di Goldrake, tanto per confermare la cosa, non c'è traccia, mentre Heidi continua e non si concluderà neanche, in quanto l'ultima puntata della settimana è quella in cui Clara arriva in montagna.
Questi cinque numeri di TV Sorrisi e Canzoni mi hanno permesso di confermare che la prima messa in onda di Goldrake non generò nessuno scalpore fra gli adulti (mentre noi bambini ne fummo subito folgorati), fatto che avevo già notato consultando i quotidiani nazionali del periodo:
Esordio TV di Goldrake (primi 25 episodi: 4 aprile/6 maggio 1978), articoli di Repubblica e Corriere della Sera

I guai per il povero Goldrake arrivarono con la trasmissione della seconda parte della serie, invece nella primavera del 1978 tutto taceva, gli adulti non l'avevano ancora notata  :]
Addirittura in alcuni dei numeri mostrati non ci sono neppure immagini di Goldrake nei palinsesti televisivi, ed in questo numero c'è solo un riquadro il martedì, che corrispondeva al primo giorno di programmazione settimanale.
Di seguito i link dei precedenti quattro numeri:

TV Sorrisi e Canzoni N° 14 dal 2 al 8 aprile 1978 - "Atlas Ufo Robot" (genesi della bufala degli anime fatti al computer?), di Paolo Cucco + prima puntata di Goldrake!

TV Sorrisi e Canzoni N° 15 dal 9 al 15 aprile 1978 - Seconda settimana di programmazione di "Atlas Ufo Robot" sulla Rete 2 Rai 

TV Sorrisi e Canzoni N° 16 dal 16 al 22 aprile 1978 - Terza settimana di programmazione di "Atlas Ufo Robot" sulla Rete 2 Rai  

TV Sorrisi e Canzoni N° 17 dal 23 al 29 aprile 1978 - Quarta settimana di programmazione di "Atlas Ufo Robot" sulla Rete 2 Rai

Questo numero non contiene articoli particolarmente interessanti, almeno non dal mio punto di vista, fanno eccezione una pagina con i programmi con gli indici di ascolto più alti del mese precedente, che vede una Heidi in una posizione inverosimilmente bassa, e un articolo che riporta le opinioni di due dirigenti Rai, che si occupavano espresamente dei programmi per ragazzi. Questo articolo sarebbe stato potenzialmente importante, peccato che il responsabile dei programmi per ragazzi della Rete 1 non cita mai Heidi (lo fa la giornalista nell'introduzione del suo profilo professionale), mentre si vanta di aver trasmesso Furia(!), e la responsabile dei programmi per ragazzi della Rete 2 non citi mai Goldrake, forse neppure sapeva che lo trasmettevano  :]
E questo dimostra di nuovo, a mio avviso, che inizialmente nessuno considerò pericolosi gli anime, si svegliarono in seguito.

C'è da dire che in quel marzo 1978 ci fu il rapiento di Aldo Moro, con realtiva strage della scorta, e quindi tutti gli indici di ascolto vennero un po' alterati, ma non credo che la cosa potesse influenzare Heidi. Il rapimento di Aldo Moro colpì anche me, però a quella età non è che ti crei delle angosce particolari, vengono prima i cartoni animati.
Quindi l'alterazione degli indici d'ascolto valeva, a mio avviso, per i programmi diretti agli adulti, cioè praticamente tutti...

Go Nagai Robot Collection 106 Ministro Dantos

"Tu quoque, Gandal e Zurili, fili de put..."
Questo direbbero i latini se avessero visto la 55esima e la 56esima puntata di Goldake, dato che i due comandanti, pur di non sfigurare davanti a Vega, compiono il più classico e bieco tradimento verso Dantos. Arrivano a buttare alle ortiche la più facile delle vittorie contro l'odiato Goldrake, ma presevare l'onore viene per loro prima di tutto, ed in questo atteggiamento assai tafazziano c'è molta emotività nipponica, ma anche italica.
C'è da dire che il ministro Dantos dovrebbe essere l'esempio su come NON ci si comporta quando si entra a far parte di un nuovo contesto lavorativo, perchè in fondo anche quello della Skull Moon di Vega è un ambiente di lavoro. Non puoi arrivare e prendere a pesci in faccia tutti quelli che ci hanno lavorato fino a quel momento, anche se i loro risultati operativi sono scarsi. Inoltre, se quelli che stai irridendo, di colpo ti appoggiano davanti al capo, dovrebbero iniziare a suonarti mille campanelli d'allarme nella tua testolina  :]
Ma Dantos non era abbastanza accorto, temo... anzi, tolgo il "temo"  :]

Dantos e Vega assistono attoniti all'inizio della distruzione del loro pianeta natale, da notare che il re lo chiama"DantUs"  >_<
Vega chiede al suo ministro della difesa se può fare qualcosa per salvare il pianeta, ma non poteva chiamare Bertolaso? Tanto non deve più fare il sindaco di Roma  :]

Quindi Vega e Dantos arrivano sulla Luna (nella puntata successiva, dopo aver lanciato King Gori), e non è che Gandal e Zuril siano poi molto contenti di vedere il ministro della Difesa...
Anche Zuril lo chiama DantUs, lo chiama anche in altri modi, però solo col pensiero  :]

Go Nagai Robot Collection - Uscita Speciale 17 Gran Mammuth

L'importanza del mostro guerriero non è fondamentale nell'economia della serie, ha la fortuna di comparire nelle devastanti ultime due puntate, che sono il finale più epico di qualsiasi serie animata robotica. Resta che il Gran Mammuth ha il mecha tra i più belli dei mostri guerrieri di Mikenes, ma in generale dei cattivi robotici di ogni serie. Non resta molto in video, nell'episodio 55 compare al minuto 13, e lo si vede maramaldeggiare contro Mazinga Z. Nella successiva puntata si palesa al minuto 6 e 13 secondi, sopravvivendo alla furia omicida di Koji Kabuto (quasi neo orfano di padre), una volta tanto pregno di una certa cazzutaggine, per soli un minuto e 12 secondi.
In un'altra punta qualsiasi de "Il Grande Mazinga" sarebbe stato il protagonista assoluto dei cattivi, ma nelle ultime due succedono troppe cose importanti per soffermarsi su un mostro guerriero in particolare.
Darò la precedenza alle immagini del modellino, rispetto ai fotogrammi della sua comparsata animata, perchè è un bel pezzo, c'è come sempre qualche sbavatura, però trovo che sia tra le uscite più valide.

Il Gran Mammuth nel suo box e poi dalle solite svariate angolazioni.

"Una discoteca anti-Goldrake", di Gianpaolo Martelli - "Il Giornale" 11 maggio 1980

AVVISO DEL 2026:

QUESTO POST HA SUBITO LA CANCELLAZIONE DELLE IMMAGINI DA PARTE DI GOOGLE/BLOGGER NEL 2026.

HO QUINDI DOVUTO RICARICARE SINGOLARMENTE OGNI IMMAGINE, POTREBBE CAPITARE CHE NON COLLIMINO PIU' CON IL TESTO.

MI SCUSO SE IL POST COSI' AGGIUSTATO RISULTERA' MENO FRUIBILE IN QUANTO AD INFORMAZIONI, MA NON POTEVO FAR COLLIMARE IMMAGINE E TESTO DOPO TUTTI QUESTI ANNI, AVREBBE AUMENTATO A DISMISURA IL TEMPO IMPIEGATO PER RICARICARE TUTTE LE IMMAGINI DEL BLOG (CIRCA 500 POST ROVINATI...).

IN QUESTO SPECIFICO POST SONO RIUSCITO A RISISTEMARE CORRETTAMENTE LE IMMAGINI IN BASE AL TESTO CHE SCRISSI AI TEMPI.

Non sono mai stato un lettore de "Il Giornale", men che meno nel 1980  ^_^ non conosco neppure l'autore dell'articolo, e quindi non mi è consueto il suo stile di scrittura. Detto ciò riterrei che il fine dell'articolo fosse abbastanza canzonatorio, e l'obbiettivo ultimo non erano Goldrake & C. (come li chiama il giornalista), ma i genitori, in particolare quelli di sinistra, più precisamente i genitori radical chic o comunque della borghesia. In pratica un articolo che aveva come soggetto il personaggio di Goldrake e i cartoni animati giapponesi quasi per caso, ma sarebbe potuto essere su qualsiasi altro argomento, l'importante era "sfottere" gli avversari politici. Sia chiaro, cosa che era più che legittima, anche perché l'autore si limita ad una ironia educatissima, anni luce distante da alcuni articoli che si possono leggere oggi.
Una cosa che non mi è piaciuta molto, invece, è che il giornalista pare concentrare la polemica solo verso i genitori "ricchi" di sinistra, come se i genitori poveracci di sinistra potessero anche essere incoerenti... ma magari ho equivocato il senso dello scritto.
In pratica l'autore difende Goldrake & C. per dimostrare quanto i genitori di sinistra fossero contraddittori, "rivoluzionari" in politica, conservatori in famiglia, tanto da arrivare ad invocare la censura per un semplice cartone animato. Va ricordato che uno dei primi fomentatori della fobia anti-Goldrake fu un padre che era un parlamentare dell'estrema sinistra ( Silverio Corvisieri ), e molte altre eminenti figure della cultura di sinistra successivamente gli si accodarono ( Dario Fo , Michele Serra ). Altri di sinistra, invece, difesero gli eroi animati nipponici, come sullo schieramento opposto giornalisti e personaggi famosi di destra li stroncarono o difesero. Fermo restando che praticamente tutti davano addosso agli anime, e che i difensori erano in minoranza, indipendentemente dalla posizione politica personale.
Anche questo è uno dei tanti articoli che dimostra quanto Goldrake & C. erano diventati protagonisti delle notizie giornalistiche, tanto da essere usati per fare polemica con gli avversari ideologici. Bisogna considerare anche che l'articolo campeggiava a pagina 5 del quotidiano, che mi pare di aver capito (consultandone più e più settimane) ospitasse le gli articoli sulla cultura, quelli che negli altri quotidiani erano in "terza pagina" (magari ho interpretato male il tipo di impaginazione de Il Giornale).
Devo ammettere che all'inizio mi si erano rizzati i capelli in testa nel leggere l'articolo, non mi pareva fosse vero che si potessero scrivere cose di questo tipo, poi man mano ho compreso che il tono era da prendere in tutt'altra maniera  :]
Gianpaolo Martelli esagera subito il potere dei bambini, tanto per far capire che i genitori non erano in balia di energumeni prepotenti, gli si poteva dire anche di no.
Anche in questo articolo fanno capolino i famigerati 600 genitori di Imola:
600 genitori di Imola 1
600 genitori di Imola 2
600 genitori di Imola 3
600 genitori di Imola 4
600 genitori di Imola 5

DVD sul catch giapponese - Mondo Home Entertainment 2005

Capita che risistemando i DVD salti fuori qualche vecchio acquisto di cui ci si era dimenticati, tipo il DVD con gli incontri del catch giapponese!
Questo DVD faceva parte di una collana di una decina di supporti, quando lo comprai rcordo che non era l'unico sullo scaffale del Mediaworld, ma alla fine, nonostante il prezzo più che ragionevole, presi solo quello con l'Uomo Tigr.... ehm... con Tiger Mask in copertina. E devo dire che non sbagliai. Certo, è divertente rivivere quell'atmosfera, risentire il mitico Tony Fusaro che si inventava le cose (ma ci tornerò più sotto), rivedere alcuni personaggi che diventeranno dei piccoli miti, ma i combattimenti erano veramente pallosi... poi c'erano i momenti pieni di azione, ma capitava che per svariati minuti non succedesse nulla.
Ai tempi, però, intorno ai primi anni 80 (1982?), questi incontri di catch erano una novità assoluta. Venivano trasmessi da piccole tv private locali (penso prima del circuito "Euro TV"), ed anticiparono di qualche anno gli incontri del wrestling statunitense trasmessi da Italia 1 con il commento di Dan Peterson, inoltre si ricollegavano ai cartoni animati giapponesi dell'Uomo Tigre. E poi si menavano, si menavano di brutto... trovo che questi incontri sembrino più reali di quelli statunitensi, che risultano chiaramente delle americanate.
Senza contare che venivano presentati anche gli incontri femminili!!!
Terribili quelle grida disumane, ancora tremo nel riascoltarle...
Il commento era affidato alla voce italica di Ken Hayabusa detto il Falco, cioè Tony Fusaro, ma questo lo apprendemmo solo negli anni a seguire. Al momento lui era solo la voce del catch, quello che ci spiegava le mosse, traduceva le interviste, stabiliva i collegamenti dal Giappone.
Perchè era tutto in diretta!!!
Vabbè... magari non proprio in diretta diretta, può essere che ci fossero alcune settimane o mesi di differita, ma non contava molto. Per noi era in diretta, visto che vedevamo tutto per la prima volta in assoluto.
Pensavamo che gli incontri di Naoto Date contro i lottatori di Tana delle Tigri fossero un'invenzione, ed invece esistevano veramente!
E' facile oggi (o quando uscirono i DVD) fare dell'ironia sul commento di Tony Fusaro e dei suoi assistenti (il maestro Paolo Angeli o Cristina Piras), che probabilmente commentavano le immagini vedendole per la prima volta assieme a noi, però c'è da dire che quando si è dei pionieri in qualcosa non è facile essere esenti da errori. Ipotizzo che alla redazione di Tony Fusaro arrivassero i nastri con gli incontri, magari non datati, e che loro dovevano cercare di contestualizzare guardando solo le immagini, un po' come fecero Malaspina e compagni con il doppiaggio di Goldrake.
E' comunque sempre bello sentire Fusaro che si collega in diretta con un qualche palazzetto di Tokyo, o che ci spiega una mossa  :]
Un effetto di quelle trasmissioni, che mi pare avvenissero il sabato sera in seconda serata, come si direbbe oggi, fu quello dell'emulazione da parte di noi maschietti delle medie. Infatti in classe si ricreava un ring con i banchi, e ci si pestava di santa ragione, rispettando, però, le regole che ci aveva insegnato Tony Fusaro. In quei frangenti i professori non c'erano mai...
In questo DVD ci sono sei incontri maschili e due femminili, come al solito ho immortalato qualche scena (tipo un centinaio), tra quelle che mi son sembrate più epiche.
E cosa c'è di più epico di una scritta in giapponese stretto che annuncia lo scontro tra due tigri?!

Questo incontro, valido per il campionato mondiale pesi medio/alti/bassi/cosìcosì della WWWGHXYZ (se lo diceva Fusaro potrò inventare anch'io, no?), era commentato anche dal maestro (di cosa?) Paolo Angeli.
Dato che la presenza di due lottatori con nomi simili poteva, secondo i due, confondere i telespettatori (perchè?), decisero di chiamare il beniamino del pubblico, Tiger Mask, con il suo soprannome: Hero.
Peccato che, almeno per la prima parte dell'incontro, non lo pronunciassero in inglese, ma come era scritto  :]
"Ero" "Ero" "Ero"!  ^_^

Yakuza, un'altra mafia

AVVISO DEL 2026:

QUESTO POST HA SUBITO LA CANCELLAZIONE DELLE IMMAGINI DA PARTE DI GOOGLE/BLOGGER NEL 2026.

HO QUINDI DOVUTO RICARICARE SINGOLARMENTE OGNI IMMAGINE, POTREBBE CAPITARE CHE NON COLLIMINO PIU' CON IL TESTO.

MI SCUSO SE IL POST COSI' AGGIUSTATO RISULTERA' MENO FRUIBILE IN QUANTO AD INFORMAZIONI, MA NON POTEVO FAR COLLIMARE IMMAGINE E TESTO DOPO TUTTI QUESTI ANNI, AVREBBE AUMENTATO A DISMISURA IL TEMPO IMPIEGATO PER RICARICARE TUTTE LE IMMAGINI DEL BLOG (CIRCA 500 POST ROVINATI...).

IN QUESTO SPECIFICO POST SONO RIUSCITO A RISISTEMARE CORRETTAMENTE LE IMMAGINI IN BASE AL TESTO CHE SCRISSI AI TEMPI.

TITOLO: Yakuza, un'altra mafia
AUTORE: Giorgio Arduini

CASA EDITRICE: Luni Editrice

PAGINE:  670

COSTO: 28€

ANNO: 2016

FORMATO:  21 cm x 14 cm

REPERIBILITA': ancora disponibile a Milano

CODICE ISBN: 9788879844765

Questo saggio è più unico che raro, in quanto il tema della yakuza non è praticamente mai trattato in testi in italiano, nessun libro, inoltre, è tanto attuale come questo. Vecchie pubblicazioni, che non sono riuscito mai a recuperare, arrivano a trattare fino agli anni 70/80, mentre questo libro giunge ai nostri giorni. Infine è dettagliatissimo, tratta sia il punto di vista storico, partendo dal 1100, che i lato sociologico, ma si sofferma molto anche sulle mere questioni di cronaca giudiziaria. Quanto sia dettagliato lo scritto è dimostrato dal numero di note presenti, ben 2552, per un totale di 174 pagine contenenti solo note.

Ecco, una delle due critiche che mi sento di muovere al libro riguarda proprio le note, che non sono poste a fondo pagina, ma alla fine del capitolo, cosa che impone un continuo avanti ed indietro, di cui alla fine ci si stanca, non andando più a consultarle. Più comodo per il lettore sarebbe stato porle a fondo pagina, visto il loro numero mostruosamente alto. L'altra unica critica riguarda l'assenza di un pur minimo dizionario dei termini giapponesi. La prima volta tutti i termini riguardanti la yakuza o la società giapponese sono ben spiegati, solo che un saggio di 670 pagine non si legge in poco tempo, e magari si ritrova un termine 100 pagine dopo oppure un settimana dopo averlo letto. “Bosozoku”, “boryokudan”, “oyabun”, “kobun, “yobitsune” sono tutti termini che più o meno un lettore di materiale sul Giappone ha già sentito, ma tanti altri termini che l'autore spiega mi erano sconosciuti. Aggiungere una decina di pagine con le parole giapponesi più usate nel libro non credo che avrebbe aumentato di molto il costo del libro, ma lo avrebbe reso di certo più facile da leggere. Sia chiaro, la sua lettura non è per nulla difficoltosa, l'autore scrive in maniera comprensibilissima, il mini dizionario sarebbe stata una buona idea, la ciliegina su una torta già squisita.

Mi fermo qui con le uniche due critiche che mi son sentito di muovere, perché per il resto il saggio di Giorgio Arduini è interessantissimo.

Già dall'introduzione, che funge da primo capitolo, ho capito che questo era proprio il libro sulla yakuza che avrei voluto leggere da sempre, infatti l'autore riepiloga i film, telefilm, anime e manga che trattano della yakuza. Quindi si potranno leggere titoli e personaggi che un po' tutti conosciamo.

Il secondo capitolo inizia con un breve riassunto storico che parte fin dal 1100, per arrivare al 1600, in epoca Tokugawa, da cui ricomincia la ricostruzione storica delle origini della yakuza. Infatti i membri di oggi della yakuza si beano d'essere i difensori dei più deboli, come lo erano i briganti del XVII secolo, i “kyokaku” (“persona cavalleresca”). Per spiegarne la figura storica l'autore racconta le storie di due kyokaku: Ude no Kisaburo e Banzuin Chobe.

La pax Tokugawa generò masse di ronin che vagabondavano per il paese, alcuni di loro si riunivano in bande chiamate “kabukimono” (“persone folli”). A questi si unirono gli “hatamoto yakko”, samurai scontenti dal trattamento avuto dai daimyo Takugawa. Tutti questi gruppi sfidavano il nuovo potere costituito imperversando sulla popolazione inerme. A difesa dei cittadini, i “chonin”, cioè i nuovi ricchi mercanti, si schierarono i “machi yakko” (“servitori/difensori della città”). Gli yakuza si ritengono i discendenti dei “machi yakko”, che difendevano i mercanti disprezzati dai Tokugawa. In realtà la yakuza deriva da due gruppi di malviventi dell'era Tokugawa: i “tekiya”, venditori ambulanti che vivevano di piccole truffe; i “bakuto”, gruppi di giocatori d'azzardo.

L'autore spiega dettagliatamente il ruolo ed il significato del nome di questi due gruppi. Tra le tante informazioni e curiosità c'è, ovviamente, anche quella sull'origine del nome yakuza.

Riassumendo un po' la spiegazione originale:

yakuza deriva dal gergo bakuto riguardante il gioco di carte “oicho kabu”, una specie di black jack, dove il massimo del punteggio è 19. Le carte distribuite sono tre, se queste sono un 8-9-3 (ya-ku-san) si ottiene una combinazione inutile e perdente, “senza valore”. Infatti gli yakuza si considerano “senza valore” rispetto al cittadino comune, in quanto è grazie a loro che essi sopravvivono.

In questa prima introduzione al mondo formale della yakuza l'autore descrive altri aspetti:

i tatuaggi; il “mon” (blasone); il rapporto superiore/padre (oyabun)-inferiore/figlio (kobun); il jiri e ninjo tra gli yakuza; il “kao” (prestigio) in relazione con il “jingi” (umiltà); le sanzioni interne alla yakuza.

Riguardo ai tatuaggi si può leggere tutta la storia del loro essere considerati negativi o positivi. Negativi in quanto in più periodi della storia del Giappone marchiavano a vita un delinquente. Tra le tante informazioni interessanti è ben spiegato il legame tra i tatuaggi, i pompieri del periodo Edo ed il mondo della criminalità

Il jingi nasce tra gli artigiani ai tempi dei daimyo. Lo scopo era quello di regolare i rapporti tra artigiani che si incontravano per la prima volta, quindi queste regole di “umiltà” (jingi) evitavano che si creassero dissidi e gelosie. Solo la yakuza ha mantenuto questi protocolli di saluti reciproci.

Sono riportati i rituali jingi tra capi yakuza quando questi si incontrano.

Riguardo le sanzioni interne alla yakuza il capo clan (oyabun) ha la possibilità si punire il sottoposto (kobun) tramite varie gradi di severità. Dalle semplici scuse, alla rasatura del capo, le punizioni corporali, l'espulsione o la morte, oppure la punizione che tutti conosciamo: lo “yobitsume” (taglio/accorciamento del dito).

L'autore spiega la storia di questa pratica, comprese la due discordanti origini, la prima che la fa risalire ai biscazzieri, la seconda alle prostitute.

Nel caso in cui uno yakuza venga semplicemente espulso dal proprio clan (magari momentaneamente) esiste un format della lettera di allontanamento, che si chiama “hamon jo” (“lettera di scomunica”), ed anche una lettera “di ripresa della relazione”, la “fukuen jo”.

L'atto che suggella la fratellanza tra due yakuza si chiama “sakazuki shiki” (“la cerimonia delle tazze di sake”), ha anche lo scopo di sancire una alleanza o serve come cerimonia per l'ingresso di nuovi membri. 

L'ultimo paragrafo spiega come in epoca Tokugawa le ingiustizie subite dai fuori casta (eta e hinin) li spinsero a far parte, a vario titolo, della nascente yakuza. Durante questa esauriente trattazione viene spiegata (da pagina 108 a pagina 115) l'origine storica degli eta, risalente già all'epoca Yamato, e poi modificatasi (in peggio) in epoca Nara. Sui burakumin l'autore tornerà nel quarto capitolo, quello più a carattere sociologico.

Il terzo capitolo è prettamente storico, e consta di 210 pagine, partendo dall'era Tokugawa, per arrivare fino ai giorni nostri. Ovviamente si passa da una narrazione storica, il passato remoto e recente del Giappone, ad una cronaca giudiziaria, dagli anni 50 ad oggi, in cui gli scandali di corruzione politica e gli scandali finanziari si susseguono uno all'altro. 

Go Nagai Robot Collection 105 Udaru

E' chiaro che io sia stato mal interpretato quando affermavo che l'uscita numero 105 di questa settimana sarebbe slittata di sette giorni, intendevo dire che sarebbe uscita puntualmente, non per nulla c'era la data del 21 luglio  >_<
In generale i mostri Aniba non sono particolarmente attraenti nè potenti, e questo Udaro non è l'eccezione. Mi son dovuto riguardare la puntata per inquadrarlo, ed il combattimento non resterà nella storia degli scontri robotici, addirittura il solo Hiroshi trasformato in cyborg riesce ad atterrarlo con un calcio alla fronte.
Direi che il modellino non è brutto, sempre considerando la marginalità del soggetto, molto marrone, quindi meno esposto alle sbavature, però il viso non è malaccio, abbiamo visto di molto peggio.
Come accennavo sopra mi son dovuto riguardare la puntata, ed ho riscoperto la performance della guest star Dottor Bers, che, dopo essere stato rapito dalla Regina Himika, finisce con il perorare la causa dell'impero Yamatai. Infatti Himika gli racconta di quanto il suo popolo fosse pacifico (non per nulla lei sacrifica tutti i passeggeri di un volo civile per rapire il Dottor Bers), ma dei sanguinari invasori li sconfissero ed obbligarono a rifugiarsi nelle viscere della Terra.
Da come inizia la puntata si capisce subito che il modellino qui sotto esposto avrà solo il compito di essere sconfito da Jeeg, mentre la storia avrà come protagonista il triangolo diplomatico formato da Himika, il Dottor Bers ed il personale della Base Antiatomica (cioè gli umani).
Infatti Himika vuole che il Dottor Bers si rechi dagli umani per "trattare" la restituzione della campana di bronzo(!), e la resa del governo giapponese(!!), in modo che lei possa a tornare a regnare sui suoi antichi possedimenti.
Dico... i giapponesi ci hanno messo svariati decenni per fare uno straccio di scuse appena appena serie alle vittime della guerra del pacifico, e vi aspettate che si assumano la colpa per misfatti compiuti migliaia di anni prima?
Mica furono loro ad aggredire il regno Yamatai, furono gli Ainu oppure gli Emishi  :]
Una richiesta ragionevole, così ragionevole che il Dottor Bers accetta di farsi promotore dell'iniziativa "diplomatica".

La cosa che colpisce (o almeno ha colpito me) è come Himika racconti gli eventi che portarono al loro confinamento sotterraneo. Oggi la si chiamerebbe "narrazione", cioè Himika reinterpreta la storia facendo passare il popolo Yamatai per vittima, mentre i antenati dei giapponesi furono i carnefici. Un po' come fanno i giapponesi riguardo alle invasioni delle nazioni asiatiche durante la seconda guerra mondiale...
Nel racconto di Himika ci mancava il milione di posti di lavoro, gli aerei e i ristoranti sempre pieni, e, con una spruzzata di abolizione del Senato, l'avremmo promossa direttamente nell'agone politco italiano  :]
Il fantasioso racconto di Himika è accompagnato dai classici disegni senza animazione, ma molto dettagliati, la prima parte del racconto è illustrata con scene pacifiche, la seconda mostra l'aggressione subita dal popolo Yamatai.
Peccato che nella prima puntata fu il professor Shiba a spiegarci quanto spietato fosse il regno Yamatai, certo, potrebbe essere pura disinformatia nipponica...
Ovviamente io parto dal presupposto che il professor Shiba, in quanto facente parte dei buoni, avesse raccontato la verità al figlio. Figlio su cui aveva fatto esperimenti di modificazione cibernetica, a cui aveva mentito fin dalla tenerà età, verso il quale non aveva mai provato a comportarsi come un padre... vabbè... io credo comunque al professor Shiba  >_<
Mi son preso la briga di riportare le parole della Regina Himika:
"Molto tempo fa Yamatai era un regno felice(!), la vita del mio popolo era una vita semplice(!!). Si lavorava la terra(!!!), si spargeva il seme (O_o), si raccoglievano le messi (Lionel?). La pace era nei nostri cuori(!!!!), poi, un brutto giorno... uomini malvagi armati di terribili strumenti di morte (sigh...) ci assalirono, e del felice regno Yamatai nulla rimase (sob...). Trovammo scampo nelle viscere della terra".

Scopriamo quindi che il popolo Yamati fu un popolo di profughi, i siriani o i curdi gli fanno un baffo.
Terminate le immagini che accompagnavano il revisionismo storico di Himika, questa passa ad un tono un pelino più minaccioso, mettendo da parte i buoni sentimenti:
"Io non ho dimenticato quell'orribile strage... Dottor Bers... I discendenti di coloro che distrussero il mio regno, oggi governano il Giappone e saranno loro a pagare. La mia vendetta sarà terribile, come terribili furono le atrocità che la mia gente ebbe ingiustamente a subire".

Ma cosa diceva, invece, il buon professor Shiba nella prima puntata?
Un giorno scopersi in una grotta una campana di bronzo. Decifrate le antichissime iscrizioni che la adornavano, seppi che è esisitito un popolo avanzatissimo tecnologicamente, ma la scienza non era usata per rendere la vita più facile (come da noi...) a tutti, bensì per la sopraffazione dell'uomo sull'uomo. Era il regno Yamatai, governato dalla perfida Rregina Himika".

Ma forse è meglio partire dall'inizio della puntata, che vede il Dottor Bers bello tranquillo farsi un voletto.